Culture
Arts et Culture (Et loisirs...)
L’art & culture et les activités artistiques peuvent être considérés comme des loisirs, mais il est important de reconnaître que toutes les activités de loisirs
ne sont pas nécessairement artistiques et culturelles.
L’art et la culture ne sont-il pas dépendants des Loisirs ?
Le loisir est généralement défini comme des activités récréatives effectuées pour se détendre et se divertir en dehors des obligations quotidiennes.
L’art et la culture englobent un large éventail de disciplines créatives telles que la peinture, la sculpture, la musique, la danse, la littérature,
le cinéma, la mode et bien d’autres.
Toutes ces formes d’expression artistique sont des activités de création qui impliquent souvent un haut degré d’imagination, de talent
et de compétence technique.
Cependant, il existe également des activités de loisirs qui ne sont pas nécessairement considérées comme de l’art, comme le sport, la randonnée…
ou même jouer à des jeux vidéo.
Ces activités peuvent être créatives, mais elles ne relèvent pas toujours du domaine artistique et culturel traditionnel.
Il est également important de reconnaître que la notion d’art est subjective et évolutive.
Certaines personnes peuvent considérer n’importe quelle activité créative comme une forme d’art et culturelle, tandis que d’autres peuvent appliquer
des critères plus spécifiques pour définir ce qui est artistique ou non.
Par ailleurs, le loisir peut être lié à des activités artistiques et culturelles pour de nombreuses personnes.
Par exemple, certains peuvent trouver du plaisir dans la pratique d’un instrument de musique ou dans la peinture comme forme de détente
et d’expression personnelle.
La visite de musées, d’expositions d’œuvres d’art, telle des peintures, des sculptures sont très largement considérées,
à juste titre comme des loisirs artistiques et culturels.
Il en est de même pour la participation à des concerts, des festivals, de musique, de danse… etc…
Qui eux aussi peuvent être considéré tout autant comme des loisirs artistiques que récréatifs.
En somme, l’art et les activités artistiques peuvent certainement être considérés comme des loisirs,
mais le loisir en soi peut englober un large éventail d’activités, qu’elles soient artistiques ou non.
La définition de l’art et de ce qui est artistique peut varier selon les individus et les cultures,
et c’est cette diversité qui rend le monde de la créativité si riche et captivant pour un public de tout âge.
Certaines activités ne peuvent donc pas être considérées uniquement comme de l’art, car elles se concentrent davantage sur des objectifs autres
que la création artistique.
Le sport, par exemple, est principalement axé sur la performance physique, l’entraînement, la compétition et l’amélioration des capacités athlétiques.
Le sport vise généralement à développer des compétences spécifiques et à atteindre des résultats concrets, plutôt qu’à produire une œuvre artistique…
donc on peut le considérer uniquement comme du loisir.
Le patinage artistique de haut niveau, même s’il présente des similitudes avec la danse en termes de chorégraphie, de grâce et d’expression corporelle
car les patineurs artistiques cherchent à raconter des histoires et des émotions à travers leur performance sur glace.
Dans ce contexte, on peut considérer que le patinage artistique de haut niveau emprunte des éléments de l’art de la danse
et peut être vu comme une forme artistique de la performance sportive.
Mais bien que ce patinage artistique puisse incorporer des aspects artistiques, il reste un sport compétitif avec des critères d’évaluation spécifiques
et des objectifs de performance athlétique.
Les patineurs artistiques de haut niveau s’entraînent intensivement pour perfectionner leurs techniques et leurs routines,
et leur performance est évaluée en fonction de critères sportifs plutôt que strictement artistiques.
En résumé, certaines activités ne sont pas uniquement de l’art car elles ont des objectifs spécifiques autres que la création artistique,
tandis que certaines activités de loisirs, bien qu’étant créatives, ne sont pas nécessairement considérées comme des formes d’art.
Et pour reprendre l’exemple de patinage artistique de haut niveau qui peut comporter des éléments artistiques,
comme le patinage sur danse il reste un sport compétitif avec des critères d’évaluation sportive.
De même, certaines activités de loisirs, bien qu’étant créatives, ne se rapprochent pas du domaine artistique traditionnel…
même si tout peut évoluer et changer en fonction de l’évolution même des personnes au travers des changements,
des évolutions elles même des sociétés modernes, de leurs goûts et de leurs aspirations aux changements.
Par exemple, la cuisine peut être considérée comme une activité créative et ludique où l’on expérimente avec les ingrédients et les saveurs,
mais elle est souvent perçue comme faisant partie du domaine culinaire plutôt que de l’art en tant que tel…
Même si certaines personnes notamment en France considère la cuisine, la pâtisserie comme de l’art culinaire !
Vaste débat qui pourrait déclencher une certaine passion.
On pourrait objecter qu’un domaine de l’art comme la peinture, tout comme d’autres formes d’art, est soumise à des critères de valeur
qui peuvent inclure des considérations artistiques, historiques, esthétiques et même commerciales.
D’un simple loisirs un certain nombre de personnes se voient propulser au niveau d’artistes, car leurs créations deviennent une œuvre d’art
qui prend une valeur marchande et donc intègre le mercantilisme de l’art.
Sur le plan artistique, la valeur d’une peinture peut être évaluée en fonction de la créativité, de l’originalité et de l’expression artistique qu’elle incarne…
mais aussi par une valeur marchande immédiate donc et une spéculation ultérieure.
L’utilisation des couleurs, des techniques, du style, de la fantaisie et du message véhiculé par l’œuvre peuvent influencer sa valeur en tant qu’œuvre d’art…
Ainsi que des tendances à la mode qui peuvent se créer, par de nombreuses personnes, généralement, et légèrement aisées et qui espèrent faire un pari ici,
sur l’explosion de la reconnaissance de divers artistes dans un avenir proche et d’un investissement rentable.
Du point de vue historique, la valeur d’une peinture peut être influencée par le contexte et l’époque à laquelle elle a été créée,
ainsi que par l’importance de l’artiste dans l’histoire de l’art.
D’un point de vue esthétique, la qualité de l’exécution, la composition, l’équilibre visuel et l’impact émotionnel que l’œuvre suscite chez les amateurs d’art
peuvent ainsi également jouer un rôle dans sa valeur perçue.
Enfin, la valeur marchande d’une peinture est souvent déterminée par le marché de l’art. Les œuvres d’artistes renommés, les pièces rares,
celles qui suscitent l’intérêt des collectionneurs ou qui ont une notoriété particulière peuvent atteindre des prix élevés aux enchères ou dans les galeries d’art.
Il est important de noter que ces critères de valeur peuvent être subjectifs et varier d’une personne à l’autre.
Ce qui est considéré comme précieux sur le marché de l’art peut également évoluer au fil du temps en fonction des tendances artistiques
et des intérêts des collectionneurs.
En résumé, la peinture et d’autres formes d’art sont en effet soumises à divers critères de valeur, allant des considérations artistiques et historiques
à la valeur marchande sur le marché de l’art.
Ces éléments combinés contribuent à la perception de la valeur d’une œuvre d’art dans le contexte culturel et économique actuel.
Pour la grande majorité de gens, l’art picturale ne peut être qu’un loisir culturel et artistique pour le commun des mortels.
Il ne faut pas oublier la littérature qui est, elle aussi généralement considérée comme une forme d’art tout en étant aussi un loisir !
L’art peut être défini comme une expression créative qui cherche à susciter des émotions, à communiquer des idées,
et des perceptions d’une manière esthétique et significative.
La littérature remplit ces critères en utilisant le langage écrit pour créer des œuvres littéraires qui vont au-delà de la simple narration de faits.
La littérature englobe une vaste gamme de formes, notamment les romans, les poèmes, les nouvelles, les pièces de théâtre, les essais, et bien d’autres.
Ces œuvres littéraires sont le résultat de la créativité, de l’imagination et du talent de l’auteur, qui utilise les mots pour exprimer des idées, des émotions,
des réflexions philosophiques et des expériences humaines.
Qui peut susciter des émotions puissantes chez les lecteurs, les transporter dans d’autres réalités, les faire réfléchir
et remettre en question leur vision et l’avenir du monde.
En résumé, la littérature est sans aucun doute une forme d’art, car elle répond aux critères d’expression créative, de communication et d’émotion que l’on attribue généralement à l’art et elle est aussi un loisir populaire pour un grand nombre de personnes
Nous pourrions encore présenter maints exemples pour déterminer l’art et la culture, mais aussi les loisirs.
De fait, les loisirs, malgré tout restent un moyen plus abordable de mélanger plaisirs, loisirs et détente.
Cela reste un vaste débat à couvrir et finalement chaque individu peut avoir sa propre interprétation de l’inter connexion entre les tois !
L’art et la culture ou les loisirs… ou un panachage des trois.
A vous de choisir.
Dominique Henry pour infos spectacles et loisirs
Mis à jour le 03/08/2023 – Photos Pixabay.